La formation musicale Tremblantoise Fréquence Jazz existe depuis une douzaine d'années et affectionne particulièrement les pièces du répertoire jazz. Œvrant depuis la dernière année à la création d'un hommage à la musique de Dave Brubeck, le groupe nous fait l'honneur de présenter ce spectacle en grande première canadienne au Festi Jazz.

C'est en 1959 que le succès de Dave Brubeck est à son appogée avec le célèbre album Time Out. Album innovant, notamment par ses signatures rythmiques. Le succès de la pièce Take Five est l'un des exemples de musique innovatrice qui devint un succès planétaire. Âgé de quatre-vingt-dix ans, Dave Brubeck offrait en 2011, un concert au Festival international de Montréal.

François Chartrand : Piano / François-Olivier Fortin : saxophone alto / François Gervais : basse / Michel Massicotte : batterie

Fréquence Jazz; le jazz revisité !

Le groupe de jazz instrumental Parc-X Trio composé de Gabriel Vinuela-Palletier, Alex Lefaivre et Mark Nelson offre une prestation scénique énergique! Issu du carter multiculturel de Montréal, Parc-Extension, le groupe se démarque en créant un son original ou s'amalgament les musiques, pop, classique, jazz et world.

Leur premier album, Parc-X trio, bien reçu de la critique, reflète une maturité surprenante. Gagnant du Prix TD du Festival International de Jazz de Montréal en 2010, le trio prépare son deuxième album. Il participe au Festival International Jazz and Blues de Zacatecas au Mexique en août prochain et seront inscrit à la programmation de l'OFF Festival de Jazz de Montréal, en octobre. Ils sont également invités au Festival International de Jazz de Montréal, au Festi Jazz Mont-Tremblant et au Festi Jazz International de Rimouski en 2011.

Gabriel Vinuela-Pelletier : Piano / Alex Lefaivre : contrebasse / Mark Nelson : batterie

Parc X trio; le jazz urbain !

Pour son concert d'ouverture, le Festi Jazz Mont-Tremblant accueille sur la scène principale trois des grands musiciens de jazz du Québec. Michel Donato, Pierre Leduc et Richard Provençal vous feront vivre de grands moments de virtuosité et de sensibilité musicale ! Un premier rendez-vous avec le jazz à ne pas manquer.

Michel Donato: contrebasse / Pierre Leduc : piano / Richard Provençal : batterie

DONATO - LEDUC - PROVENCAL; jazz et virtuosité !

François a étudié le saxophone dans les meilleurs facultés du Québec. La sonorité unique de son jeu est reconnue et fort sollicitée dans les milieux du jazz et de la musique populaire. On a pu l'entendre aux côté de Michel Cusson, Alain Caron, Gino Vanelli, Michel Pagliaro, Lynda Lemay, Bob Walsh, Lara Fabian, Marie-Denise Pelletier, Isabelle Boulay. Il nous fait le grand plaisir d'interpréter avec son ensemble, un hommage à la musique du saxophoniste, Cannonvall Adderley (1928-1975).

Inspiré par Charlie Parker, Benny Carter et Johnny Hodges, Cannonball, créa un jeu original, empreint de lyrisme et de rythmes singuliers, qu'il fit aussi entendre aux côtés de Miles Davis. (point et pas é) Sa volonté de conserver au jazz ses racines populaires, ont fait de lui, l'un des chefs de file du « soul jazz » des années 60. À compter de 1968, Adderley versa dans une musique blues, imprégnée de funk et de soul.

François D'Amours : saxophone / Maxime St-Pierre : trompette / Debnis Faucher : piano / Frédéric Darveau : contrebasse / Massimo Sansalone : batterie

François D'Amours; le jazz au maximum !

Sonia Johnson étudie le chant classique à Montréal, puis, s'initie aux rudiments du jazz avec le contrebassiste Michel Donato. Récipiendaire de nombreux prix et bourses - dont ceux de la Fondation du maire, du Conseil des arts et lettres du Québec et du Festival de la chanson de Petite-Vallée. Sonia explore avec brio le chant jazz, la bossa-nova et le blues sans oublier le swing. La justesse de sa voix, ses imporvisations vocales surprenantes et sa spontanéité sont le gage de plaisirs impromptus. Cette excellente chanteuse, nous propose les pièces de son nouvel album, Le carré de nos amours.

Sonia Johnson : Voix / Luc Beaugrand : piano / Frédéric Alarie : contrebasse / Camil Bélisle : batterie

SONIA JOHNSON; jazz et volupté !

Contrebassiste, compositeur, interprète de musiques jazz et actuelle, Normand Guilbeault est l'un des plus important contrebassistes au Canada. On peut le voir aux côtés de musiciens parmi les plus créatifs de la planète jazz d'ici. Homme dévoué au jazz, il est membre fondateur de L'OFF Festival de Jazz de Montréal.

Le quatuor et concert Kawandak (épinette blanche) qu'il nous présente, est une rencontre musicale entre jazz et musique autochtone. Kawandak puise sa source au coeur des musiques autochtones des douze nations du Québec. Laissez-vous inerpeller par les chants et les rythmes de cette ode à la nature et au sacré. Guilbeault avec cet ensemble, parvient à marier des traditions fortes et des musiques puissantes en une musique magnifiquement métissée !

Normand Guilbeault : direction musicale, contrebasse et voix / Rachel Bonneau : voix / Sylvain Provost : guitares / Claude Lavergne : batterie et percussions

Normand Guilbeault; le jazz métissé !

On ne présente plus le compositeur et saxophoniste Dave Turner aux inconditionnels de jazz d'ici. Ce saxophoniste et chef d'orchestre est aussi enseignant à l'Université Concordia depuis 1982. Au poste de chef d'orchestrem il a enregistré neuf albu,s, qui ont tous reçu un accueil chaleureux au Canada, au États-Unis et en Europe, où il a séjourné.

Son album Café Alto lui vaut une nomination au Juno's dans la catégorie Jazz Recording of The Year, en 1987. En 1996, Dave Turner est nommé Alto Saxophonist of The Year par le magasine Jazz Report. On ne compte plus les prix et distinctions. Le Festi Jazz est fier d'accueillir ce musicien extraodinaire dans une formation quintet composée d'excellents musiciens.

Dave Turner : sax alto / Normand Deveault : piano / Claude Lavergne : batterie / Ron Di Lauro : trompette / Dave Gelfand : contrebasse

DAVE TURNER QUINTET; le saxophone à son meilleur !

Ce pianiste et homme-orchestre s'est imposé depuis les années 60, grâce à son style unique et haut en couleur. Il participe à plusieurs concerts à la radio et à la télévidion de Radio-Canada en plus d'être directeur musical de plusieurs talk shows (Music Hall, Les Couches-Tard, etc.). Vic Vogel a composé, arrangé et dirigé la musique de Terre des Hommes en 1967, des Jeux olympiques de 1976, des Jeux du Canada en 1985, ainsi que les spectacles de la Coupe Grey en 1981 et 1985.

En 1968, il fonde le Vic Vogel Jazz Big Band, un band-école, où le grand maître, accueille et forme nos musiciens. Il est le seul musicien à s'être produit pendant plus de 20 années consécutives auFestival International de Jazz de Montréal, dans diverses configurations d'orchestre. On a pu l'entendre aux côtés de Dizzy Gillespie, Maynard Ferguson, Jerry Mulligan, Slide Hampton, Cannonbal Adderley, Chucho Valdès et Mel Torme. C'est avec un grand honneur que nous le recevons en concert avec ses invités.

Vic Vogel :piano / invités spéciaux

VIC VOGEL; le jazz magistral au piano !

Le pianiste et compositeur James Gelfand est l'un des plus importants pianistes de sa génération, au Canada. Il reçoit des critiques élogieuses tant des spécialistes, des médias, que de ses pairs pour ses qualités d'improvisateur et sa virtuosité. Ses prestations lui ont valu plusieurs prix dont un Juno's award et le Premier Prix du Festival International de Jazz de Montréal.

Depuis quelques années, il se consacre à la composition pour le cinéma et la télévision. Il nous offre ses compositions escorté de musiciens tout aussi talentueux. C'est une grand plaisir d'accueillir le James Gelfand Trio, pour une première fois au festival.

James Gelfand : Piano / Jim Doxas : batterie / Morgan Moor : basse

James Gelfand; le jazz fluide !

Sous la direction de Gary Lindner et Michel Viau, la formation des Laurentides Up a Notch combine maintes influences musicales incluant le funk, le jazz et la salsa. Le spectacle qu'il nous présente revisite plusieurs grandes pièces du répertoire musical américain, qu'il vous faut fera plaisir de redécouvrir ! Les six membres de cette équipe, nous promettent rien de moins qu'un événement musical !

Gary Lindner : piano / T-Gurl William : voix / Michel Viau : contrebasse / Alain Plouffe : batterie / Guy Séguin : saxophone / Raoul Pereira : percussion

UP A NOTCH; un jazz funky !

Ce très bon pianiste, parolier et compositeur acquiert des meilleurs conservatoires de Cuba, une formation et une technique de haut niveau. Dès son arrivée à Montréal, en 1997, il se fait remarquer par sa créativité et ses connaissances de langages musicaux.

Il est invité à assumer la première partie de plusieurs grands noms du jazz latin tels que : Arturo Sandoval, Tito Puente, Eddy Palmieri, Ray Barreto et Sergent Garcia. L'année 2003 lui ouvre de nouveaux horizons avec un premier spectacle au Festival International de Jazz de Montréal et la sortie de son premier album de compositions originales intitulé : Te llegó. Cet album a reçu un accueil des plus favorables autant de la part du public que de la critique. Son nouvel album de jazz cubain intitulé Encuentros, avec Karen Young comme chanteuse invitée, est sorti en août 2010.

C'est un véritable plaisir de vous présenter son univers musical qui voyage entre le jazz cubain et le jazz moderne. Préparez-vous à danser !

Yoel Diaz : piano / Michel Medrano : batterie / Alex Bellegarde : contrebasse

Yoel Diaz; le jazz cubain... c'est chaud !

Né à Sao Paulo au Brésil, le chanteur, guitariste et auteur compositeur, Paulo Ramos est l'un des plus célèbres ambassadeurs de la musique brésilienne au Québec. Il forme son Paulo Ramos Group avec Dan Gigon et Yves Gigon, dès son arrivée au Québec en 1976. Cette formation réalise alors de nombreuses tournées au Canada, aux États-Unis, en Europe et en Asie.

À l'occasion de son dixième anniversaire, le Paulo Ramos Group célèbre devant plus de 50 000 personnes au Festival International de Jazz de Montréal. En 1987, la formation remporte le Best Global Album au Juno's Award. Le quatrième album, de ce trio a été enregistré au prestigieux Festival de Jazz de Montreux en Suisse (1987). En 2010, paraît son septième album en carrière, Bossamba. Y prennent part son frère Toninho Ramos, Bia et Monica Freire.

Paulo Ramos : guitare / Dan Gigon : basse / Daniel Bellegarde : percussion / Fabrice Laurent : batterie / John Sadowy : piano

Paulo Ramos; le jazz samba !

Natif de Mont-Tremblant, Tristant Forget, finissant en musique du collège St-Laurent, est de plus en plus en demande comme percussionniste et batteur. Son trio vous fera voyager, sur des rythmes de jazz latin et cubain.

Tristan Forget Brisson : percussion / Francis Veillette : guitare / Danny Trudeau : basse

Tristan Forget Brisson; Rythmes jazz latins !

Avec Réflaxions, le guitariste Bernard Épaud, nous propose un univers métissé, passant de guitares électrique à acoustique. Sachant marier les styles et créer des atmosphères envoûtantes, il nous invite à voyager à travers différents univers musicaux. Pour ce projet de spectacle, Bernard Épaud s'entoure de musiciens talentueux, issus de divers courants musicaux. Ses qualités de compositeur, d'arrangeur et de guitariste sont mises à profit pour vous offrir une aventure riche en textures sonores.

Bernard Épaud : guitare / Julien Trudel-Lauzon : basse / Bruno Roy : batterie / Jacques-Marie Basses : piano

Bernard Épaud Project; le jazz riche et coloré !

L'approche expressive du guitariste Michael Gauthier est conforme à la philosophie d'Aaron Copland ; « La musique doit être aussi simple que possible, mais pas plus simpls ». Les prouesses musicales de Gauthier lui ont permis de jouer auprès de plusieurs musiciens de renomm.e internationale. Son style de musique évoque la voix humaine et trouve son inspiration auprès des grands tels, Kenny Burrell, Grant Green, Robert Johnson, Ray Charles et Jimi Hendrix. Ses compositions incorporebt des rythmes dansants, des conversations lyriques et une belle couleur blues. Il est également enseignant aux Universités McGill, Bishop's, Sherbrooke et l'Université de Montréal.

Mike Gauthier : guitare / Lorrie Goodman : Orgue B3 / Alain Bourgeois : batterie

Mike Gauthier; le jazz expressif!

Depuis son arrivé à Montréal à l'âge de 18 ans, Rémi-Jean LeBlanc s'est taillé une place enviable dans le milieu musical. Ses premières collaborations s'amorcent lors de ses études au baccalauréat en musique à l'Université de Montréal, où il étudie la contrebasse avec Michel Donato. Depuis, il a tourné en Asie, en Europe et en Amérique du Nord avec diverses formations musicales.

Il participe actuellement à plusieurs projets de musique créative à Montréal, dont notamment avec les ensembles de Yannick Rieum Steve Amirault, Rémi Bolduc et Joël Miller. Du côté de la musique populaire, on peut l'entendre avec Francine Raymond et Ginette Reno. Il a accompagné des musiciens de réputation internationale de passage à Montréal, dont David Binney, Seamus Blake, Greg Osby, Geoff Keezer et Terri Lyne Carrington.

Jean-Rémi LeBlanc : basse / John Roney : piano / Damien Schmitt : batterie

RÉMI-JEAN LEBLANC; Un musicien à surveiller !

Daniel Thouin s'initie à la musique avec l'orgue familial, dès l'âge de sept ans. À 17 ans, il se tourne vers l'apprentisage du piano. Suivent de brèves études en piano classique, puis la découverte de l'improvisation. Il délaisse la musique classique pour le jazz. Les nouvelles technologies deviendront rapidement une source d'inspiratiob et de stimulation. Tout en se produisant aux côtés de musiciens de jazz de Montréal, il s'assoicie, entre autre à Marie-Jo Thério, Fred Fortin, Mara Tremblay, Yan Perrau et Pierre Flynn, sur disque ou en spectacle. Il est l'un des rares musiciens québécois à être aussi à l'aise dans l'univers électro-pop que celui du jazz contemporain.

Dan Thouin : clavier / Chat Doxas : saxophone / Martin Auguste : batterie

Dan Thouin; le jazz réinventé !

Le festi Jazz Mont-Tremblant s'associe aux nombreux amis de Gerry Soetermans, pianiste de jazz des Laurentides disparu en 2011, pour lui rendre un vibrant hommage. Ayant joué sur toute les scènes de Mont-Tremblant durant plus de 40 ans, telles que le Gray Rocks, le Chalet des Chutes, la Villa Bellevue, l'Hotel Mont-Tremblantm le Cuttles et le Bar la Musicale, Gerry Soetermans a su gagner le respect de tous par son immense talent de mucisien et chanteur.

Il a inspiré et montrer la voie à de nombreux musiciens, et continuera à le faire aussi longtemps que son souvenir restera vivant en chacun de nous.

Merci Gerry !!

Redécouvrez un jazz créatif

Le pianiste et compositeur Yves Léveillé a étudié la contrebasse et le piano au Cégep de Sainte-Foy, puis la composition musicale à l'Université Laval.Au courant des années 90, il fonde son propre groupe de Jazz. Cette aventure créatrice l'amènera à produire six albums : Signal Commun, Zone indigène, Quantique, Soho, Pianos, et Chorégraphie.

Yves Léveillé a interprété sa musique en tournée au Québec et dans plusieurs villes Canadiennes. En 2004, il séjourne en résidence de création au studio du Québec à New York et présente quelques concerts dans cette grande ville, dont au célèbre Dizzy's Jazz Club du Lincoln Center. En 2008, il offre une série de concerts en Europe. Plus récemment, il séjournait au Centre d'art de Banff en tant qu'artiste en résidence grâce à une bourse du Conseil des arts et lettres du Québec.

Yves Léveillé : piano / Roberto Murray : sax / Andrian Vedady : contrebasse / Alain Bastien : batterie

YVES LÉVEILLÉ QUARTET; le jazz inspiré !

Gaétan Daigneault est actif depuis plus de 25 ans dans les milieux de la pop, du jazz, du blues et des musiques du monde. Il a accompagné plusieurs interprètes populaires dont, Fernand Gignac, Michel Louvain, Johanne Blouin et Céline Dion, en plus de participer aux spectacles du Cirque du soleil. Depuis une décennie, il collabore à différents projets avec son fidèle complice, le tromboniste Richard Gagnon.

C'est à l'âge de 41 ans, à la barre de son orgue Hammond B3, qu'il forme son propre ensemble. Il souhaite ainsi suivre les traces de ses principaux inspirateurs : Jimmy Smith, Lonnie Smith, Jack Mcduff, Larry Young et Joey DeFrancesco.

Le trio nous présente un spectacle hommage à feu Oscar Peterson; l'un de nos plus célèbres jazzmen, dont l'oeuvre musicale demeure un héritage extraordinaire. Arrangées et interprétées à l'orgue, ces oevres sauront vous émerverveiller !

Gaétan Daigneault : piano / Frédéric Grenier : contrebasse / Dave Laing : batterie

Gaétan Daigneault; le jazz en grand !

Michel Roy et Christian Cardinal, deux guitaristes des Laurentides, propose un jazz swing manouche qui tire son inspiration dans la pure tradition du prolifique guitariste Django Reinhardt. Passionnés de jazz, ils recherchent avant tout de faire vibrer leurs instruments en parfaite harmonie. Dotés d'une grande sensibilité musicale, ces deux guitaristes vous feront vivre des moments sublimes !

Michel Roy : Guitare / Christian Cardinal : guitare

Le Jazz swing manouche… à découvrir!

Marianne Trudel est pianiste, compositrice, improvisatrice, et arrangeur. Sa musique, puisant au carrefour de plusieurs influences, témoigne de son regard ouvert sur l’univers infini de la musique. Énergique et passionnée, elle poursuit une carrière des plus actives donnant autant des récitals en solo qu’en diverses formations: duo, trio, quintet, septet et grands ensembles.. Outre des concerts au Canada et aux États-Unis, elle s’est produite en France lors de deux séjours prolongés.

Elle possède trois enregistrements à compte d’auteur: L’embarquée, Duo Trudel-Bourbonnais (2009), Sands of Time (Live), Quintette Marianne Trudel (2007) et Espaces libres, piano solo (2005). Récipiendaire de nombreux prix et mentions, dont le Prix Galaxie-Étoiles de Radio-Canada (Festival International de jazz de Montréal 2007), Marianne Trudel a réalisé plusieurs projets démontrant un sens aiguisé de la créativité.

En plus de nombreux stages de perfectionnement (Henri Mancini Institute, Banff Centre for the Arts, Vancouver Creative Music Institute) le parcours de Marianne Trudel comprend une formation en piano classique, un baccalauréat en jazz (Université McGill) et une maîtrise en ethnomusicologie (Université de Montréal).

Parmi les figures internationales avec qui elle a partagé la scène, mentionnons: Charles Aznavour, Chucho Valdes, Evan Parker, Mark Dresser, Kenny Wheeler, Jean Derome, George Lewis, Dylan van der Schyff, Muhal Richard Abrams, et Juan Carlos Caceres. Dans le créneau de la composition, elle a composé et arrangé pour la radio de Radio-Canada, l’ensemble OktoEcho, le Henri Mancini Institute Orchestra (Los Angeles, Californie), le McGill Jazz Orchestra, ainsi que pour des courts-métrages.

Marianne Trudel : piano - Normand Guilbeault : contrebasse - Martin Auguste : batterie

Marianne Trudel ; le jazz divin !!